Осень –
сочинение шёпотом
на тему:
«У ветра пальцы
Бетховена».
Карен Джангиров

«Осенняя соната» Ингмара Бергмана – это творческий демарш агрессора-эстета, цепко сдавливающего ваше горло под аккомпанемент Шопена. Вырваться не пытайтесь: пальцы 60-летнего Бергмана сильны, а его намерения даже неумолимее, чем прежде. Иной раз вам дадут-таки глотнуть порцию терпкого осеннего воздуха, после чего зажмут в тиски крепко-накрепко. К финальным титрам вы умрёте, а спустя какое-то время снова начнёте дышать. Так было задумано, так надо. Кольцевая композиция словно вернёт всё на круги своя, но это новые круги, следующий оборот спирали, и вы придёте к ним с пониманием, что «ещё не поздно», «ещё совсем не поздно» что-либо изменить…

Лейтмотивом картины выступила шопеновская «Прелюдия» №2 ля-минор – гнетущая, свинцовая, интонационно похожая на небольшой «Реквием».

Суровый речитатив звучит на фоне двухголосного сопровождения.

Точно так же из фатального оцепенения, из многолетнего отчуждения вырываются два человека, и начинают говорить, говорить, говорить. Сначала – громадными пластами монологов. Потом - впервые за много лет - неуверенно складывая кирпичики-признания в диалог. Каменные прямоугольники слов тяжелы непомерно, они накапливаются, гора растёт, и вот уже обе женщины почти погребли друг друга под исполинскими «словотворными» курганами. Кто они? Шарлотта и Эва.

- Мать и дочь. Какое страшное сплетение любви и ненависти! Зла и добра. Хаоса и созидания. И всё, что происходит, запрограммировано природой. Пороки матери наследует дочь. Мать потерпела крах, а расплачиваться будет дочь. Несчастье матери должно стать несчастьем дочери. Это как пуповина, которую не разрезали, не разорвали. Мама! Неужели правда? Неужели моё горе – это твой триумф? Мама! Моя беда – она тебя радует?

После семилетней разлуки мать приезжает в гости к дочери. Три ключевые сцены ознаменуют её визит: шокирующая встреча с живым укором совести Хеленой; беседа за роялем с Эвой и ночь беспощадных откровений в продолжение этой беседы.

Эва привыкла к пустым витиеватым фразам. За ними всегда пряталась её мать, известная концертирующая пианистка Шарлотта Андергаст. Вехами в биографии Шарлотты были, есть и останутся не события в семье, а карьерные достижения. Когда родился её внук, она записывала на пластинку сонаты и фортепианные концерты Моцарта. Когда заболела одна из дочерей, играла Бартока в Женеве. Ей проще откупиться от своих родных наручными часами или машиной и жить с ними на разных широте, долготе, параллелях, меридианах, вообще на другой планете:

- Я чувствую себя лишней. Я тоскую о доме. А вернувшись домой, я понимаю, что тосковала о чём-то другом…

Музыка – это её речь, её способ самовыражения.

Под мерное покачивание аккордов траурный марш превращается в колыбельную, потом – в погребальный звон, и вот уже раздаются фанфары, а вслед за ними – речевая декламация…

Устами внезапно прорвавшей плотину сдержанности Эвы кричат сотни и тысячи одиноких недолюбленных детей. Как тут не вспомнить Роджера, сына актрисы Джулии Ламберт из моэмовского «Театра», который сомневался в её существовании, так как устал жить в атмосфере притворства? И просятся сравнения «Осенней сонаты» с «Кукольным домом» Ибсена в долготе и силе вырвавшихся наружу признаний, с «Вишнёвым садом» Чехова – в скольжении старшей героини по накатанной лыжне, в уходе от неприятных реалий…

Мучительный поток рефлексий не оставляет места равнодушию. Слова, которые иногда «жалят гораздо больнее пчёл», застревают внутри гвоздями, хлещут наотмашь, а чужая боль откликается и многократно повторяется эхом, потому что пробуждает вашу личную, глубоко спрятанную и почти забытую боль, потому что тема отцов и детей универсальна. Только в фильме Бергмана с музыкальным же названием «Сарабанда» разобщение не двух, а трёх поколений кровных родственников будет препарировано им с подобной фанатичной сосредоточенностью. Только в «Часе волка» Йохан Борг, мысленно открывая дверь детской, выпустит оттуда такое же огромное привидение.

Откуда берутся нелюбимые дети и нелюбящие родители? Цепная ли это реакция или результат эгоистичного решения тех, кого не выбирают? Через все годы человек пронесёт в себе отпечаток детства. Хорошо, если оно было счастливым. А если нет? Как примириться с обидой, с разочарованием, которые никуда не исчезнут? Стоит ли удовлетворение профессиональных амбиций вынужденного сиротства маленьких человечков? Как никто другой, Ингмар Бергман знал ответ на этот вопрос. У него самого было пять жён и девять детей, не потому ли он раз за разом возвращался к теме семейных и личных трагедий, к правам и обязанностям художника с твёрдым устремлением разобраться, осмыслить, исповедоваться? «Осенней сонатой» тот, кто «обладал способностью запрягать демонов в танк», заставил взглянуть им в лицо своих героев, актёров, себя самого и зрителей. Это черта, за которую мало кто заступал настолько далеко…

Мрачно и резко разносится набатом ворчание басов, сменяясь угрюмыми стонами, как будто сама бесприютная осень жалуется на несносность своего нрава.

Здесь традиционно для Бергмана прозвучат и размышления о Боге, о поисках его людьми и в людях, а людей – в нём:

- Для меня человек – удивительное существо, воплощение непостижимой идеи. В нём есть всё: от самого возвышенного до низменного. Человек подобен Богу. А в Боге заключено всё. Им сотворены люди, но им же сотворены и демоны, художники, разрушители, и это нераздельно существует бок о бок, перемешивается, переходит одно в другое, непрестанно меняется…

Зато в первый и последний раз встретятся за совместной работой Бергман-режиссёр и Бергман-актриса. 63-летняя Ингрид, уже неизлечимо больная раком, сыграет Шарлотту – роскошную диву, у которой и траур небанального алого цвета (опять книксен пунцовому платку Джулии Ламберт!). Кажется, что старость не властна над её породистыми чертами, пока не обрушится на их обладательницу неподдельный испуг от «очной ставки» со второй дочерью Хеленой и обвинений первой. Какими станут её глаза! Глаза, вместо которых каждый может представить те, которые значимы именно для его памяти. А как изменчив взгляд Лив Ульман под влиянием гаммы чувств, которую испытывает её героиня Эва, неотступно наблюдая за матерью, играющей Шопена! Изумление, гнев, трепет, повторное узнавание, восхищение…

Тщательно продуманный внешний и внутренний контраст матери и дочери гениален. Любимая бергмановская актриса с кристально чистыми очами преображается здесь в Эву – жену священника, невзрачную, зажатую, с неуклюжей походкой. За гаррипоттеровскими очками, нелепыми косичками и мешковатой одеждой красавица Лив Ульман правдоподобно тушуется, уступая первенство своей экранной матери, а в реальности – Ингрид Бергман, на отшлифовке роли которой было целиком сконцентрировано режиссёрское внимание.

Как зловещая Амат, пожирает крупными планами человеческие эмоции, а не души, камера Свена Нюквиста. Она не упускает ни единого движения зрачков, ни мельчайшей мимической морщинки около глаз и губ от лживой усмешки или настоящей агонии. Мелькают в кадре кисти Каби Ларетеи, знаменитой пианистки, одной пятой квинтета бергмановских жён, трансформируя прикосновения к клавишам в печаль и смятение. Вы продвигаетесь в вязкой, по-осеннему слякотной почве сюжета шаг за шагом, собираете слёзы-дождинки, а «у капель – тяжесть запонок»…

- Мне нужно научиться жить на земле, и я одолеваю эту науку. Но мне так трудно! Какая я?

В троекратно проводимой мелодии угадываются мотив вопроса и явная патетика. Короткий форшлаг лучом света врывается в пасмурную музыкальную пелену, «очеловечив» её на мгновение, но преодолеет ли он густую и непроглядную толщу мрака?..

Если вспоминать фильмы режиссера Гай Ричи, то это фильмы про абсолютно чокнутых людей, без страха, совести и каких-то моральных принципов. И этот фильм не стал исключением из правил. Я очень уважаю творчество Гай Ричи. Вот пара слов об этом сумасшедшем кино-шедевре!

Говорю сразу, если попытаться найти в фильме положительного персонажа, то это пустая трата времени. Здесь каждый герой либо мошенник, вор, наркоман, либо убийца. Так что свою симпатию придется отдать кому-то из вышеперечисленных. В этом и состоит главная изюминка. Это можно назвать отступлением, от принятых норм, бунтарство в кино-индустрии если хотите. В тоже время здесь в принципе показана наша жизнь, как она есть. Ведь согласитесь, сейчас все пытаются обмануть, украсть, убить и получить большую выгоду легко и просто. Этот фильм я считаю отражением нашей суматошной жизни. В нем очень много философии, естественно с позиции преступного мира. Ну и конечно отменный юморок, который периодами проскакивает в фильме. Если подводить итог, этот фильм про плохих парней готовых на все ради денег. Который пропитан приступной философией. В сочетании с классной музыкой и своеобразным юмором. Все это делает этот фильм не побоюсь этого слова, Культовым!

Начну с того что сюжет не копировка из 90ых,.Вроде начал с положительного и продолжу,режиссёр Айзек Флорентайн далеко не чужое имя для нас у него есть совместные работы со Скотом,ну и исправиться своим делом он конечно же смог,упираясь на боевые сцены и на стрельбы,причём отмечу что стрельб получилось побольше чем драк.
Минусы:Актёры второстепенных ролей ''Bad Boys'' с натяжкой сыграли свои роли причём неудачно,ещё что бросилось в глаза,в начале фильма думаю было лишнее знакомить их как главные персонажи фильма всё таки у них параминутные роли.Общей сложности боевик вышел не скупым,зритель может без напряжки любоваться боевым искусством Скота Эдкинса.Можно смело смотреть не надеясь на многое,закрывая глаза на мелочи.Меня фильм не оставил равнодушным, заслуженная оценка 7/10.

О чем думает человек, когда его жизнь состоит из сплошного быта? Возможно он хотел бы все изменить к лучшему?! Или просто прожить свою жизнь по другому?! Тяжело представить, что творится в голове мужчины, который работает на не любимой работе, живет жизнью которой он никак не хотел бы жить, который один тянет на своих плечах семью которая постепенно разваливается... Данный фильм представляет зрителю такую возможность, почувствовать все на собственной шкуре. Во время просмотра, ты пытаешься представить, а как бы ты поступил на его месте и задаешь этот вопрос самому себе, только в самом конце.

Говорят, нужно ценить, то что имеешь. Быть верным, быть примером для всех. Но когда твоя жизнь, встает тебе поперек горла, ты начинаешь искать хоть какое-то утешение и отдушину. Мужчина может это найти, только с другой женщиной, которая будет относиться к нему как никто и никогда. Но после просмотра этого выдающегося фильма, стоит задуматься, а правильно ли ты поступаешь, предавая доверие своей семьи ради собственного удовлетворения?!Что если все это фальшь, и большое заблуждение?! Естественно ты не задумаешься об этом. Ведь когда ты жаждешь новых ощущений, настоящих чувств и страсти, тебе становится наплевать абсолютно на все! Этот фильм я считаю настоящим учебником семейной жизни, который может многому научить и о многом задуматься. Может даже позволит многим людям понять, что то что имеешь, это и есть самое дорого, то настоящее что нужно беречь. Верность, превыше всего! Не совершайте ошибок! Цените близких! Я думаю данный фильм сможет помочь задуматься о многих вещах, которые нужно ценить...

На что готов человек ради своих убеждений и глубокую веру в них? На все! А после просмотра данного фильма, вы еще раз убедитесь в этом. Сразу предупреждаю, фильм далеко не для всех. Не в том плане, что он сложен для понимания, а в том плане, что не каждому зрителю понравится манера съемок и довольно откровенная жестокость!

Футбол великая игра без всякого сомнения! В данной картине показана жизнь людей которые живут этой игрой, которые готовы без капли сомнения убить за свою любимую команду. Фильм буквально пропитан атмосферой жестокости, это просто настоящая ярость человека к человеку. Главные герои фильма группа парней, истинные фанаты футбола, которые готовы в любой момент доказать, что их команда лучшая. И молодой парнишка который волей случая оказывается втянут в эту футбольную вражду. Он открывает для себя новый мир. Мир верных друзей и жесточайших уличных драк, и именно в них он открывает для себя способности о которых он даже и не подозревал. Научиться жить по новому и воспитать в себе такие качества, как верность, мужество и веру в себя!

"Хулиганы" это фильм который действительно заслуживает внимания зрителя. Каждый сможет в нем найти для себя что-то запоминающееся, будь то драки, смерть, трагизм, веру в настоящих друзей и конечно же любовь...

Каждый видит только то, что хочет видеть. Думаю будет уместно начать именно с этих слов. Ведь данный фильм именно такой. Мне кажется каждый человек, который посмотрит этот фильм поймет его по своему, именно в этом и состоит его прелесть! Вот как понял данную картину я...

Близкие друг другу люди, отец и сын, которым волей судеб пришлось расстаться. Так-как каждый из них винил по своему друг друга, в одном очень страшном событии, которое в один миг сломало их жизни и принесло глубокие душевные страдания. Один потерял любимую дочь, а второй любимую сестру и в тоже время любимую девушку. И спустя несколько лет им вновь приходится обрести друг друга. Переступить через собственную гордость и понять, что-же все-таки творится в душе родного тебе человека. Понять почему человек делает тот или иной выбор и попытаться простить не смотря ни на что. Память продолжает терзать обоих героев настолько сильно, что их разум постепенно сходит с ума, рождая страшные ведения и зверя, монстра, чудовище которое олицетворяет их страх, боль, вину! И походу того как они пытаются бороться со своими демонами, которые разрываю их изнутри, вся эта ситуация их постепенно начинает сближать и им сообща предстоит бороться со своим разумом, он их самый страшный враг и зверь которого только можно представить!

Если затронуть отдельно конец данного фильма, то он просто хватает за живое. Когда уже казалось, что отец и сын все-же смогли понять друг друга и простить, внезапная смерть отца окончательно сводит сына с ума. Только последняя фраза которую смог произнести отец перед смертью, дает нашему герою силы побороть свой разум, который практически поглотил его. (Цитата: Что-бы стать мужчиной, ты должен убить мальчишку, что живет внутри тебя...) Потрясающие слова и очень правдивые. Мне кажется каждый мужчина должен это сделать, что бы стать настоящим мужчиной!

Первое, что приходит на ум, при написании рецензии после просмотра фильма «Директор» с Джеймсом Белуши - это слово «Свобода». Как мы его понимаем, и что оно нам даёт? Итак…

Глава 1: «Что бы до «Директора»
Я был рождён в поколение, которому суждено было стать экспериментальным, даже революционным! Мы, мальчики и девочки, 1979 и 1980 года рождения, даже не догадывались, сколько школьных экспериментов через нас пропустят, сколько моральных и нравственных революций нам придётся пережить, и через какие новые «свободы» нам придётся проплыть?!
Когда мы готовились шагнуть в 1-й класс, свежеиспечённый первый и последний президент СССР М.С.Горбачёв, готовил для нас целый ряд школьных квестов! В СССР детей отдавали в школы с 7 лет, была восьмилетка и десятилетка. Мы же, экспериментальные, должны были шагнуть на порог школы в 6 лет! Причём в нулевой класс! В школу нас никто так и не пустил, нулевой класс мы проучились в детском саду, якобы по программе первого класса. А далее перешли сразу во второй класс, минуя первый! Какая-то безумная реформа, ничего не меняющая? Только возраст начала обучения. Во втором классе по средам у нас ввели «Политинформатику»! Нам что-то объясняли, прививали какие-то ценности, а мы сидели, сопли жевали, не понимая, куда мы попали, и зачем нам всё это? Мы узнали своих новых героев, ими были Марат Казей и Валя Котик, а так же ещё много других пионеров-героев. Учились мы со старанием, по 6 дней в неделю, и доучились до пионеров! На дворе стояла осень 1991 года, нам торжественно повязали галстуки и были мы счастливые, и не знали мы, что счастье скоро умрёт, что Советский Союз развалится, вместе с нашими ценностями и представлениями о мире, и наступит «Директор»!!! Причём не только во всех школах, но и по всей стране…

Глава 2: «И пришёл «Директор»
«Директор» - это не какой-то мужик в костюме, это очумевшие глаза разума, это дух порядка, который метался из угла в угол, и рвал на себе волосы от понимания наступающего хаоса, ведь в школы пришла старуха с клюкой, по имени Разруха! Она захватила и разумы, и клозеты. Произошёл раскол общества детей на фоне раскола школьных унитазов. Американская свобода пожаловала к нам в гости! Долой школьную форму, хватит ходить строем! Произошли первые революционные перемены. Те, кто не хотел ходить строем в форме - переоделись в дешёвые дебильные спортивные костюмы! И стали ходить толпой вразвалочку… Повальное массовое курение детей в туалетах и за тиром на улице, торговля вкладышами от жвачек за деньги, отсутствие сменной обуви, вместо школьных ранцев с учебниками – полиэтиленовые пакеты с парой помятых и пустых тетрадок! Свобода торжествовала в умах детей! Мы превращались в отстой, который показан в фильме.

Глава 3: «Печалька»
Что мы получили от 90-х? Почти потерянное поколение. Я знаю человек сто, из своих ровесников, которые бродят высохшие от наркотиков, либо опухшие от самогонки. Или хуже того: сидят в тюрьме или лежат в земле. И таких «100 человек» практически любой из Вас, немного поразмыслив, сможет найти среди своих знакомых, соседей и т.д. И всё это благодаря великой американской свободе, которой отравили неокрепшие умы детей 90-х. После часа просмотра данного фильма, у меня в голове появилась страшная мысль: «Взять бы всю эту никому не нужную человеческую массу, и закатать бульдозером в асфальт!» А американцы так и сделали, только не в буквальном смысле! Сама школа, вместе с районом – и есть колыбель цивилизации, мир «Безумного Макса», лепрозорий науки. Боже мой! И это сняли сами американцы в 1987 году! Да покажи нашим мамам и папам этот фильм, и скажи, что всё это начнётся, если вы проголосуете за распад СССР – они бы этого ни когда не сделали! Что правда – то правда!
Эпилог:
Свобода в России, она такая, как и в Америке! Когда тебе говорят «свободен», это значит – «иди отсюда, ты не нужен». А та «Свобода», которая преобладает в разуме: свобода не работать, свобода воровать, свобода пить водку – она не настоящая! Так что, господа, посмотрите этот замечательно-поучительный фильм, и выкиньте всякую лишнюю свободу из своей головы! Сделайте свою голову свободной от глупостей и ерунды. Возьмитесь за ум, за своё поведение…
Мы же перестали уважать друг друга, звереем с каждым днём… Если каждый из нас станет хотя бы немного «Директором», уже именно человеком в пиджаке, может мы ещё сможем избежать апокалипсис…

Оговорюсь сразу, что непосредственно самому фильму я уделю совсем немного внимания, поэтому те, кто жаждет откровений о последней работе Гаспара Ноэ, могут дальше не читать, потому что об этой картине сказано уже достаточно любителями нестандартного кинематографа здесь и последователями Зигмунда Фрейда на КиноПоиске. Я хотел бы коснуться не столько самого фильма, сколько его "послевкусия". Постоянные пользователи ресурсом, наверное, заметили, что я "курирую" эротическую тематику на сайте. Это вовсе не значит, что я такой "озабоченный" (например, жанр "фантастика" для меня предпочтительнее всех остальных), просто в фильмах последних лет доля Эроса многократно возросла. Это хорошо или плохо? Всё зависит от "концентрации" этого самого Эроса. Эрос-Эрот-Амур-Купидон в моём представлении всегда ассоциировался с красивым, поэтическим и даже возвышенным изображением мужского и женского тела, хотя я прекрасно знаю, что данное божество любви в древнегреческой мифологии (безотлучный спутник и помощник Афродиты) является, прежде всего, олицетворением любовного влечения, обеспечивающим продолжение жизни на Земле. По большому счёту Эрос - главный бог в пантеоне, потому что без него планета бы давно обезлюдела. Но за последние пару десятилетий поэтическая красота эротики стала постепенно размываться порнографией, которая, благодаря всё тому же кинематографу, приобрела новый смысл, потому как слово "порнография" произошло от греческих слов "порни" ("блудница", "проститутка") и "графи" ("писать", "написать), и исходно означало любую работу в литературе и искусстве, отображающую жизнь проституток. Совсем не случайно в современном обществе порнография "скукожилась" до короткого хлёсткого "порно", означающего исключительно блуд в гипертрофированном виде. Я далеко не ханжа и женская красота, в том числе и красота женского тела, меня и влечёт, и будоражит, и позволяет видеть роскошные цветные сны, после которых просыпаться совсем не хочется. Но узы Морфея иллюзорны и временны, а живём-то мы вот в этом самом мире, в котором толерантность из блага постепенно становится угрозой. Когда-то после просмотра тоже весьма скандального фильма Джона Камероан Митчела "Клуб Shortbus" (2007) я попытался хоть как-то "систематизировать" увиденное, придя к странному, на первый взгляд, заключению.
С тех пор, как в 1932 году в Ленинграде завод Коминтерн выпустил первые 20 советских телевизоров наши голубые экраны сильно "поголубели". Я пытался лично для себя объяснить столь масштабную "голубую революцию", потому как в СССР это явление относилось почти что к разряду мифов. Историю острова Лесбос, пересказывать не собираюсь, как и эпоху развратных римских патрициев - тому были свои причины. Меня интересует период современный. И здесь на первое место выходят статистические данные, допустим времён "сексуальной революции". На 1960 год население Земли составляло немногим более 3-х млрд. человек. А на конец 2013 года прогнозируют 7 млрд. Получается, за 50 с небольшим лет число землян более чем удвоилось. Т.е. чисто статистически людей "нетрадиционной ориентации" стало вдвое больше. Но если учесть информационный взрыв, когда информация, благодаря Всемирной Сети, становится практически мгновенно доступной, эту цифру следует, наверное, увеличить раз в 10. Добавив к этому всякие модные течения и веяния, а также любовь молодёжи к экспериментам в области "всё и вся", получаем цифру почти планетарного масштаба, с которой уже нельзя не считаться. Это факт. Это данность. Можно как угодно к этому относиться, но явление от этого не исчезнет. Эти соображения чисто прагматические, потому что проистекают из наших реалий. Но лично для себя я бы назвал ещё один фактор, способствующий росту людей, отказавшихся от старых институтов брака. И он не столь очевиден, как первый. Речь пойдёт о надвидовом регулировании человеческой популяции. Дело в том, что ресурсы планеты не безграничны. Закончится уголь, истощится нефть, вырубятся леса. Возобновляемые источники энергии (солнце, ветер, вода) в планетарных масштабах - это дело далёкого будущего. А дети рождаются сегодня, сейчас. Они имеют на будущее точно такие же права, как и те, которые родились, когда людей на планете было в 2 раза меньше. Надвидовое регулирование человеческой популяции - частным проявлением которого являются однополые браки, не предполагающие продолжение рода, возможно, и будет своеобразным регулятором численности народонаселения. Конечно, все эти рассуждения могут показаться кому-то чистой фантастикой, кому-то - бредом. Во всяком случае, я попытался осмыслить это явление не с точки зрения априорного отрицания, а с точки зрения того, кто родился, когда землян было "всего-то" 3 миллиарда. К дискуссии никого не приглашаю, ибо это только моё сугубо личное мнение. Кстати, пока Вы читали эту страницу (минут 10, не больше?), на Земле прибавилось почти 4 тысячи человек. Это ведь целый поселок! Написанные 2,5 года назад строки с каждым просмотренным мною фильмом приобретают дополнительное подтверждение.
А теперь настала очередь проанализировать "запретительно-загардительные" меры, чтобы отсеять нежелательную аудиторию от просмотра столь неоднозначных лент. Есть стандартная схема "зацензурить" картину, содержащую откровенные сцены сексуального характера. Разумеется все знают "ахтунг-цифру" 18+, но мало кто интересовался, что именно она означает даже в отношении возрастной классификации информационной продукции в России. А уж о всяких там сокращениях РСВР — "Российская Система Возрастных Рейтингов" и англ. RARS — "Russian Age Rating System" вообще никто не слышал. Администрация сайта делает это по-своему, вывешивая красный "баннер", который для большинства зрителей почти автоматически означает присутствие на страничке вкусной "клубнички". Это я сказал не с иронией, ибо назначение любого ресурса - максимальное количество просмотров. И не с издёвкой, потому что кому нужно "погорячее" - он это обязательно найдёт в другом месте. Я говорю о том, что мы, зрители, желаем смотреть то, что нам нравится, и, глядя на рейтинг, мы должны точно знать, что несёт в себе фильм, чтобы потом не наблюдать за тем, как главный герой "доит себя" по капле. Лично для себя я нашёл своеобразную (разумеется, шутливую) классификацию фильмов, содержащих эротику. Ведь эротика эротике - рознь. В одной картине героиня в тёмной комнате за ширмой покажет одну ягодицу и сразу ограничение - 16+, а в другом фильме нудисты полтора часа в чём мать родила решают производственные проблемы - и тоже 16+. Если нет никакой разницы, зачем платить больше? Вот поэтому стоит ввести новые размерные единицы: ЭРЭП - ЭРотический ЭПизод и ЭРМИН - ЭРотическая МИнута. Соответственно, в картине о нижепоясничной области прекрасной дамы: ЭРЭП - 1, ЭРМИН - 0,5. А о не боящихся холода нудистах: ЭРЭП - 100, ЭРМИН - 90. С такой классификацией станет понятно отличие фильмов Тинто Браса от Эрвина Дитриха.
И в заключении несколько обещанных слов о последней работе Гаспара Ноэ. Задолго до премьеры режиссёр говорил, что собирается снять эротический фильм в формате 3D. Пацан сказал, - пацан сделал. Форматом 3D нынче никого не удивишь, а вот содержанием, которое можно лицезреть только на закрытом показе - очень даже можно. Большинство фестивальных фильмов снимаются с одной целью - заставить заговорить о своей работе, а, значит, о себе. Что нового привнёс Ноэ в нашу жизнь? Ничего. Изменилось ли что-нибудь для людей, подобных главным героям. Нет, конечно. Это кино - ради самого кино. Скандальность и эпатаж - новые боги на Олимне кинематографа. А богам положено поклоняться. Будем ждать новых работ от режиссёра, каждый новый фильм которого - это ступенька на пути к вершине, о которой я написал чуть раньше. Не берусь загадывать, но вполне возможно, что следующая картина Ноэ будет в формате 3D+. Это значит, что на премьере счастливчикам откроются все врата земных наслаждений, ибо помимо слуха и зрения будет непременно задействовано и осязание, а то как-то неинтересно без личного вклада наблюдать за чужой любовью на белом полотне экрана...

Женщин, радуйтесь!Наконец на экраны вышел 100% женский эротический фильм.Здесь больше говорят о сексе ,чем показывают.Большая часть фильма- это подготовка к сексу (прелюдия),планирование времени и места его проведения,его эротико-сексуального последовательного плана.И какой же русской женщине не нравится грубоватый,но абсолютно во всём контролируемый секс (в длительности,разнообразии,жестковатости и интенсивности).Самое главное, для женщин ,что в главном герое-самце есть возможность контроля на любом этапе,на любом уровне сексуальной агрессивности.
Главный герой сочетает в себе и любовника и фаллоимитатор.Он имеет возможность диапазона от легкого флирта до сексуально-болевых ощущений совместимых с повреждением тканей и органов.Но в любое время сохраняется 100 % возможность ослабить «педаль газа» или нажать ручку «стоп крана» (условным словом).Фильм смотреть рекомендую.Не всё же время смотреть мужскую версию эротических фильмов.

............................Зраствуйте - mr. White........................
Ну наконец то Мендес со второй попытки решил меня порадовать , после первого , неудачно снятого , невнятного - ( " Скайфола " )...Он всё же "поймал" стиль . Со Скайфолом сразу не получилось , ведь не всем же сразу быть Мартинами Кэмбеллами )) . Смотрел " Спектр " и не мог оторваться ни на секунду , первые 15 минут ваще - высший пилотаж ( карнавал,костюмы -да под такой музон , вертолётные виражи ). Всё здесь граммотно - и диалоги , и операторская работа , и сценарий , и даже музыкальное сопровождение(кто то говорит что фильм затянут.....ни чуть ) ну всё здесь в "масть" ....Отлично снято ( даже очень) я бы сказал по "взрослому" при просмотре навеевается сразу же " Казино рояль " ( точнее стиль ) -- а это мастерство . Я писал когда то что Мартина Кэмбелла никто не переплюнет.. но видать ошибался (вынужден признать ).По этому беру свои слова назад ,соответственно Мендесу большой респект !...Удивил меня старика удивил....а я в чудеса не верил )) .Но фильм действительно получился зачётный Да и ещё - Вальцу отдельный плюсик ! ( Кому то Монники не хватило...да она здесь и не нужна ! ).
P.S В коллекцию и на пересмотры обязательно !
Ну а за Мартина Кембелла вообще нужно отдельную статью написать как он не побоялся сломать стереотипы и создать новый стиль , нового - жёсткого, современного, "взрослого" Бонда а не мультяшного -Пирса Броснана или Тимоти Далтона . Ломать стереотипы мало кому данно, так что большой ему РЕСПЕКТ . Теперь держите планку Господа,что бы в мультик обратно не вернутся . Мендес доказал что может ! Так держать !

Уж давным давно отгремели громкие дебаты по поводу этого сериала, заслужившего славу самого скандального. А мой навигатор неожиданно (не было вообще таких планов, сериалы смотрю крайне редко) вывел на него только сейчас.
Хочу сказать, что не смотря на некоторый гротеск (ситуация с курилкой скорее напоминает ПТУшную реальность, а не школьную. Курящие прямо в аудиториях учителя и пр.) происходящего первые серии затянули сразу. Пляшущая вокруг героев камера, в стиле "Догмы 95" здесь к месту. Ребята играют хорошо, а некоторые просто замечательно. По сути картина является компиляцией всех негативных моментов и происшествий могущих случиться с подростком в школе. Не может быть такого концентрата за пол года в одном классе в реальности. На первый план выведены агрессия, наплевательство, лицемерие, шантаж, стукачество, трусость, жестокость... с помощью которых рисуется картина отчуждённости и непонимания, как между самими подростками, так и между ними и взрослыми (педагогами и родителями), которые оказываются бессильными помочь.
Герои раскрыты очень неравномерно. Со скинхедом всё понятно, это довольно простой типаж. Лучше всего раскрыт персонаж звезды класса, скороспелки Оли, которая, как истинная блондинка, хотя и рыжая, ни чему не учится и уверенно направляет жизненный корабль на скалы. Мелодрама пай-девочки и хулигана буксует в санта-барбарном, бесконечном однообразии. И хотя Наталья Терешкова одна из лучших актрис молодого состава, развернуться ей было негде. Честно говоря, трагедия главной героини осталась мной не понята. Нельзя сказать, что она жертва всеобщего равнодушия. О ней заботились, причём кто жертвенно, а кто и рискуя карьерой, и желали общаться и помочь многие. Но и взрослых и ровесников она отталкивала от себя сама.
Вызвало некоторое недоумение, что на фоне закомплексованных ушлёпков, единственным мужиком выглядит парень - дагестанец. Он один из всех юношей никогда не повышает голос на девушек, не обзывается, не кривляется, спокоен и уверен, готов вступиться за слабого и дать сдачи. Единственная любовная линия не окончившаяся предательством, болью и разочарованием, опять же связана с ним.
Есть ещё очень яркий, и пожалуй самый противоречивый персонаж Ильи Епифанова. Его я считаю самым опасным для молодой аудитории, склонной к подражанию. Увы в его взрослости и самостоятельности, их в первую очередь привлекут не его самоотверженная любовь к матери и надёжность, а нигилизм и дерзость.
Та же картина наблюдается и в стане взрослых. Среди родителей есть как совершенно невменяемые взяточницы-скандалистки, так и мудрый и чуткий, с прекрасными педагогическими навыками отец-одиночка. Одним из самых сильных персонажей является зам. классного руководителя, впоследствии И.О. директора, блестяще сыгранный Еленой Папановой. С ней связаны две мощные сцены: педсовет по поводу отчисления и выступление на родительском собрании. А вот школьный фюрер-географ вышел совершенно карикатурным и бутафорным, хотя играет Сергей Кагаков очень недурно.
Не поверил я в безрассудность физички (классной руководительницы) на экскурсию с детьми поехавшую с любовником, отцом ученика, ну это уже полный бред. На личном фронте бывает всякое, учителя тоже люди, но подобный поступок для совершенно адекватного педагога, это уже что-то запредельное. А сцена с её мастурбацией (совершенно не нужная) является конкретной провокацией.
В общем, потенциал для действительно хорошего кино был, но... Я не понял финала. После трагической кульминации, после речи директора и похорон, к чему были сцены с покупкой ошейника и караоке, где новоиспечённые подруги (классная и ученица) порядочно потянув вина радостно выкрикивают песню “Мумий Тролля” “Уходим!” Причём не понятно, кто уходит, поющие, собравшиеся разом свалить с опостылевшей школы в престижную гимназию, или Германика (сидящая в том же баре) заявившая, что снимать про подростков она больше не собирается. Не оставив даже луча света и надежды на изменение Лера уходит? Да, скатертью дорога.
Сам я смотрел с интересом, хотя и утомился. Не понравилась расстановка акцентов и финал, а также некоторые моменты, на часть которых уже указал. Вопрос в том, какова целевая аудитория? Сериал был представлен как авторский проект Валерии Гай Германики. Тем более, прототип Ани Носовой почти автобиографичен. Режиссёр сама сидела на домашнем обучении, а сунувшись в школу через пару недель сбежала оттуда. Лера же утверждала в интервью, что очень хотела снимать полный метр, но не нашла денег,а продюсеры буквально вынудили её заняться "Школой", съёмки которой она возненавидела. Т.е. девочку просто использовали? А кто ещё взялся бы за это? Непонятна была и ситуация с трансляцией. Если это авторский проект, почему показ на первом канале, в доступное для детей время? Уж больно много жестокости, грязи и пошлости, сигаретного дыма, алкоголя и секса, при почти полном отсутствии положительных героев. По поводу разразившихся споров, можно отчасти согласиться с обеими сторонами. Сериал полезно посмотреть вечно занятым родителям, как напоминание об очень сложном периоде жизни их детей, о жестоком мире школы, как призыв к чуткости и внимательности, как прививку от желания переложить всю ответственность на школу. Но, он категорически не полезен, точнее вреден для детей.
6/10

Главным и основным плюсом, на мой взгляд, является перевоплощение Брэдли Купера из слащавого плей-боя в крутого мужика. Ну динамика вроде имеется. Не боевик, но хоть что-то. На этом, извольте, плюсов больше не назову.
Не стоит забывать, что фильм создан американцами для американцев. Для поднятия патриотического духа, чтоли. Скорее всего именно поэтому наш зритель не проникся всем тем трагизмом внутренней борьбы морского котика. Но об это позже. Основной причиной неприязни к этому фильму является разный менталитет, разное понятие героизма, разное видение одних и тех же политических событий и решений. По сути - это очередная пафосная агитка для американцев. Но не стоит забывать о фильмах Бондарчука, которые не менее напыщенные, вот только агитируют совершенно в другом направлении. Каждый хвалит свое стойло, иначе и не скажешь. Лично я воспринял "Снайпера" как комедию, за исключением некоторых моментов. Согласитесь, в общих чертах владея информацией о якобы "терактах", ставшими толчком для пробуждения "активной гражданской позиции" у техасского бугая Криса Кайла, нельзя не улыбнуться. Этот "герой" США, как и многие другие выдающиеся люди, запомнившиеся в других войнах, являются обыкновенными винтиками в системе "сильных" мира сего, для достижения опять же своих целей. Эта истина стара как мир, и если я ее озвучиваю, значит известна она многим. Вот только далеко не у многих "котелок варит". Судя же по этому фильму, возникает такое ощущение, что львиную часть из своих "достижений" (вроде 160 террористов убил) Крис "сделал" именно благодаря женщинам и детям. Сцена с убийством матери и ребенка ввела в некий ступор. Прежде всего своей глупостью, а потом уже жестокостью. Какими бы "умными" не были американцы по сравнению с невежественными террористами, забег пацана влобовую с фугасом в руках времен второй мировой войны - явно не самый дальновидный поступок. Если он был рассчитан на выражение отчаяния местных жителей, то тут "преимущество" явно не на стороне американцев. Если хотели показать желание снайпера защитить своих ребят, то тоже мимо. Можно было обойтись без убийства, слегка ранив мальца. А тут - сгорел сарай - гори и хата. Всех в минус. Вся суть войны американцев в одной сцене. Ну и дальше - описание внутренней борьбы главного героя, обусловленное навязчивыми идеями всех спасти, жестокостью, жаждой мести и крови.
Как по мне - это история несчастного человека, чудом оставшегося живым. А спорить по поводу целесообразности его уже совершенных действий, политических ошибок США и прочем считаю занятием глупым. Мое мнение Вы уже прочли.
Спасибо за внимание.

Позвольте прежде всего попросить прощения у всех, читающих эти строки. Во-первых, я не кинокритик. И никогда раньше не рецензировал фильмы. А во-вторых - я искреннейший поклонник бондианы. А посему не смогу быть абсолютно непредвзят, описывая свои ощущения от картины. И смею лишь надеяться, что подобных мне поклонников киносерии про Джеймса Бонда немало. Так вот обращаюсь к этим людям прежде всего, которые как и я ждут с нетерпением выхода новой истории про любимого персонажа, читают книжки Флемминга о нём, и т.д., и т.п. Народ! Это кино одназначно стоит того, чтобы его смотреть. Без колебаний. Конечно, поклонники бондианы и так пойдут на фильм, независимо от каких-то рецензий. Но я убежден, что любой бондопоклонник отправившись на просмотр Спектра не один, а с кем-то, не будет чувствовать себя неловко перед своим спутником. Вряд ли даже абсолютно равнодушный к этой истории человек скажет: "Что за фигню ты мне продемонстрировал?!". Потому что как мне показалось, Великому (без преувеличения) режиссеру Сэму Мендесу удалось ранее невозможное: в этой картине по меркам шпионских фильмов ну абсолютно всего в меру! И экшена с гонками и драками, и гаджетов Кью, и стиля, и любовной подоплеки, и ощущения преемственности с предыдущими сериями, и прочего, что и создает чувство удовлетворенности у любителей шпионских кинокартин. Единственное в чем эта картина проигрывает предыдущей серии ("Координаты Скайфол"), это, конечно, заглавная музыкальная композиция. Превзойти Адель с её Скайфолом не знаю кто когда сможет. В остальном - очень хорошо. Ну может еще персонаж Моники Белуччи расстроил. Какая-то совсем уж старушка в роли подружки Бонда получилась. Хотя - это уж кому как нравится. Но я отвлекся.
Одним словом я полагаю, что именно у этой серии очень хорошее киношное будущее. А многим эта серия позволит пристраститься к бондиане по-настоящему. Вот и все. Лишь еще одно личное ощущение: в конце на титрах у меня возникло чувство легкой грусти. Почему-то мне показалось, что эта серия с Дэниелом Крейгом последнее его исполнение роли коммандера Джеймса Бонда, агента Её Величества 007. Мне жаль... Хотя и это кому как нравится.